《箫的演奏风格》之一《民间音乐的演奏》

我国民间音乐浩翰繁杂，丰富多采，各具特色的乐种也层出不穷，举不胜举。从整体来看，我国民间音乐大致可分“文”“武”两大类。“文”指丝竹乐、弦索乐或丝竹类的器乐独奏，“武”指吹打乐、鼓吹乐和锣鼓乐等等。在丝竹乐中，箫是必不可少的管乐器。尤其是在表现轻柔、细腻、典雅、清丽的南方音乐时，箫经常是乐队的主角，担任独奏或领奏（例如江南丝竹乐）。因此，箫在民间音乐中是有很重要位置的。
据我们所知，目前民间音乐的演奏中，经常使用箫的乐种和剧种大约有江南丝竹乐、广东音乐、福建南曲和越剧、昆剧等。由于这些乐种或剧种地区分布不同，演奏的风格技法也有所不同，因此产生了初学者在练习过程中的难度。但是，各乐种之间的演奏特色毕竟还是有规律可循的，箫的演奏技巧在各乐种之中也具有一定的归属性，所以我们将这些差异写出来，提供学习者参考。
一、江南丝竹乐的演奏特点 江南丝竹乐的产生地域在江苏和浙江两省。因为江南地区山色清秀、湖光俊美、河渠交错、良田肥沃、佳人妩媚、才子潇洒，自古有鱼米之乡的美称。因此它的民间音乐多呈优雅清丽、轻柔细腻、悠扬婉转、甜润含蓄等特点。根据上述特点，它不仅规范了箫的演奏风格，并且也形成了箫在演奏江南丝竹乐时所应注重的技巧和方法。
江南丝竹乐所用的箫的音区和音色方面是很讲究的，演奏时要注意：
高音区：清丽、轻巧、细腻
中音区：甜润、柔美、和顺
低音区：饱满、充沛、谆厚
在技巧方面，箫多用叠音、打音、颤音、赠音等效果，以增强旋律的灵活性和生动性。
《中花六板》又名《薰风曲》是江南丝竹八大名曲之一。它的节奏柔合适中，不快不慢，旋律悠扬婉转，灵巧自如，风格清秀细雅，是一首表现江南气韵、水乡风情的典型作品。
《鹧鸪飞》是一首著名的箫曲。乐谱见于1926年出版的《中国雅乐集》，编者严先生曾注明：“箫、小工调。本曲不宜用笛，最好用声音较低的乐器，似乎幽雅动听”。后来此曲被江南丝竹乐所吸收，开始了合奏形式。笛子演奏家陆春龄、赵松庭曾将此曲改编成笛子曲流行于世，因此我们都认为《鹧鸪飞》是笛子的“专利”了。
鹧鸪一向被我国人民认为是一种吉祥鸟，本曲就是以对鹧鸪的描绘和赞美，反映出人民对幸福、和平生活的向往和寄托。

二、广东音乐的演奏特点 广东音乐流传于广州市珠江三角洲一带，形成于清末民初。它原以演奏粤曲中的曲牌为主，后来又在潮州音乐、广东汉乐等民间音乐的基础上，适当地吸收了西方音乐的因素，逐渐形成了独特的旋法，节奏和表演风格，多年来一直被我国广大人民所喜爱。
箫在广东音乐演奏中是必不可少的。传统广东音乐乐队的编制叫做“五架头”，其中有高胡、椰胡、箫、秦琴、扬琴五件乐器。可见箫是“五架头”中唯一的管乐器了。在著名广东音乐乐曲如《昭君怨》、《双声恨》、《连环扣》、《蕉石鸣琴》、《汉宫秋月》等曲目中，箫和高胡在旋律方面的你繁我减、你高我低、加花衬托、对比补充等手法达到水乳交融的效果，都曾给我们留下难忘的印象。
同是产生于我国南方，广东音乐和江南丝竹乐的风格就有明显的不同。从情绪上讲，广东音乐大约分“欢情”和“愁绪”两大类。“欢情”类乐曲风格大多清新明朗、华美飘逸，如《雨打芭蕉》、《步步高》等曲。“愁绪”类乐曲风格大多哀伤幽怨、纤迥缠绵，如《昭君怨》、《双声恨》等曲。但无论是“欢情”还是“愁绪”，都带有一定的广东音乐韵味，俗称“广味”。那么，箫如何吹出“广味”来呢？
如果我们用江南丝竹惯用的叠、打、颤、赠等技巧来演奏广东音乐，显然不合适，俗话叫“跑味儿了”。在演奏广东音乐时应该以揉、滑、倚、颤为主要技巧。初学者只要多加练习，多听多看，增加自己的音乐修养，很快就会掌握广东音乐风格。
《平湖秋月》是广东音乐名家吕文成先生的代表作之一。它以歌颂赞美杭州西湖八景的“平湖秋月”为背景。那抒情优美的旋律，平缓舒展的节奏，仿佛使人置身于美丽的西子湖畔，坐在幽雅的楼台上品茗赏秋，面对清风明月、秋湖波影，不禁使人心旷神怡、陶然心醉。
《娱乐升平》是广东音乐中“欢情”类乐曲代表作之一。作者丘鹤俦。它是以海南音乐《婚礼曲》作为素材创编的，旋律生动流畅、轻快明朗、节奏活泼跳跃、顿挫有力，表现出一派喜气洋洋、热气腾腾的欢乐情绪。

三、南曲的演奏特点 南曲又称“南音”、“南管”，是福建省一种具有浓郁特色的古老乐种。南曲的形成和历史上在东晋、唐、宋各时代大批中原人民南迁还有密切的关系。北人大批南迁，必然会带去中原一带动的民俗和音乐。比如演奏南曲用的箫，大约已有上千年的历史。当地人称“南八尺”。这件乐器从宋代以后就在我国其它地方绝迹了，唯在福建南曲中保留至今，成为我国古代流传下来最古老的乐器之一。
南曲乐队编制分“上四管”、“下四管”两大类。“上四管”的箫为主奏乐器，又称为“洞管”，乐队编制有箫、二弦、琵琶、三弦、拍板五种乐器，多用于室内演奏，是规模较小的丝竹形式。
南曲的演奏风格清淡幽雅、委婉柔美、徐缓内在，由于南曲风格多采用我国古代雅乐音阶、#4的频频出现使乐曲风格更趋于古朴和典雅。
《梅花操》是一首著名的南曲之一，它以清新幽雅的旋律、富有推动力的节奏，赞美了梅花亭亭玉立、不畏风寒的高洁品质和坚强性格。

四、越剧伴奏的演奏特点 在我国戏曲音乐中用箫作为伴奏乐器是很多的。例如昆曲、越剧、粤剧、芗剧、赣剧等等。但其中最有代表性的是越剧的箫伴奏形式。越剧有一种“清板”形式，即由演员按板眼独自演唱，只用一支箫来进行托腔，听起来令人印象深刻，回味无穷。
越剧由于产生在浙江、上海一带，音乐风格必然带有江南丝竹乐的某些特色。 越剧《梁山伯与祝英台》中的尺调唱腔《久别重逢梁山伯》一段音乐就是用箫伴奏的典型唱段。它表现了《楼台会》一场戏中祝英台见到心中的恋人梁山伯时的悲喜交加、愁肠百转的内心复杂情绪，通过箫的伴奏，更使音乐增添了无限的愁怅。
在《红楼梦》一剧中，《黛玉葬花》一场由林黛玉演唱的《葬花词》一段音乐，也是用箫来伴奏的。“花落花飞飞满天，红销香断有谁怜？”人声与箫声交织在一起，更加渲染了黛玉的悲春情绪和孤独的形象。听后使人荡气回肠，久久不能忘怀。