浅谈箫演奏中的“归零状态”

文/居无竹

很多吹箫的朋友经常会遇到一个问题，就是平时独处吹箫的时候，自我感觉都挺不错的，但一旦演出或者录音时，就感到气息短了，手指也不听使唤了。吹的也是断断续续，没有了乐句的完整和旋律的美感，特别是在吹奏长音的时候这个问题就更加突出。针对这个问题，笔者（以下简称竹）专门和沈英彪先生（以下简称沈）进行了深入地探讨。

沈：的确，这个问题对初学者尤其明显，特别是上台或者进录音棚的时候，由于紧张而导致的大失水准的现象比比皆是。

竹：为什么会产生这种现象呢？

沈：这主要是演奏者平时缺乏足够时间的训练量，导致对整曲吹奏心里没有底，缺乏足够的自信心，外在表现出来的就是紧张，经常这样的话，会逐渐演变成一种不良的心理暗示，害怕自己吹奏不到位，害怕上台演奏，一到演出的时候就特别紧张，形成一种恶性循环。

竹：这是表演的时候表现出来的症状，但平时在练习的时候也会遇到这个问题啊，那又是什么原因产生的呢？

沈：这是因为紧张的积累。在乐曲间歇时，没有在通过换气的霎那间而瞬间放松。这种放松不单是气息的放松，而是手、气息乃至全身的整体放松。是一种瞬间的调整，回归到最佳的演奏状态，然后继续下去。在箫上，我把这种状态叫“归零状态”。

竹：那怎么理解您所谓的“归零状态”呢？

沈：所谓“归零状态”顾名思义，就是返回到初始的演奏状态，当然，在实际演奏中，意指在乐句行进中的换气或者停顿的瞬间，马上将身心调整到刚开始演奏是的“放松”、“松弛”状态。

竹：那么如何才能达到这种“归零状态”呢？

沈：要做到“归零状态”需要双管齐下，首先从演奏功力上加强，就是一个乐段或者一首乐曲，细至几个音符的连接都要反复训练直到完全掌握，做到手中有数，心里有底，胸有成竹。这相当于是硬件，二是心理层面上的一种自我暗示，就是跟潜意识的一种自我沟通，当然，这种沟通是基于演奏能力具备后的自我肯定和自我信任。相当于软件。在吹箫过程中，每一个小节的完成，每一段乐句的演绎结束后，要趁换气或乐句停顿的瞬间，立刻返回到刚开始吹奏的状态。不要让紧张累积，导致最后身体僵硬，思想空白，最后连平时练习时觉得很简单的乐句都难以完成的现象，始终要注意放松。

竹：在这个问题上，初学者还有哪些需要注意的问题呢？

沈：“瞬间归零”其实更是一种“瞬间审视”。一种从演奏中脱离的自我审视。就是以一种旁观者的身份看自己的状态，或者演奏计划的实施情况，从而达到对演奏整体的宏观把握。不少演奏者往往太注重细节而导致对整体把握的偏失。就像书法或者绘画一样，讲究的是一种整体的谋篇布局、连贯、和谐，而不必在某一个音或者某一句乐曲中纠缠。要从追求单个乐音或者乐句的完美，提升到对整曲的气韵连贯，乐思和谐的层面上来把握。

 

附：运气的惯性原理

当演奏者在演奏不同速度的乐句时，会顺着前面乐句的吸气和呼气规律和状态来完成后面的乐句吸气和呼气，使气息的运用象行进中的自行车一样，具有连续性，从而使演奏变的轻松自如。

当我们演奏某个慢速乐段时，气息的流速是均匀而缓和的，其中一个乐句完成后，我们会顺着前面已经完成了的乐句状态进行吸气、呼气，会按照上一乐句的状态完成后面的乐句，直到完成全曲。

在快速的乐段中，气息的流速是均匀而急促的，吸气和呼气的速度也较快，乐句的处理自然也是顺应前面的状态来完成全曲。

值得一提的是，无论乐曲速度快慢，在整个乐曲的吹奏过程中，气息就像滚动的车轮一样，绵绵不断地冲向嘴唇，似乎有什么力量非要它冲出不可，一个周期（乐句）一个周期地循环，此时，演奏者在轻松的状态下顺着音乐的分句，自如地完成音乐演奏，使演奏成为一种享受。